TEKNIK
Jag älskar teknik. Det måste man nog i sitt arbete som grafiker, speciellt som jag även undervisar i ämnet grafik. Måleriet kom in senare, genom färggrafiken. Jag arbetar med måleri, grafik och teckning. Teckningen är grunden. Ibland följs bilderna åt både i måleriet och i grafiken. Det är som om jag måste vaska ur alla möjligheter ur bilden. Pröva mig fram var bilden får mest uttryck.
Jag målar med akryl, då jag tycker om att färgen torkar fort. Då kan jag måla över. Den är också mest miljövänlig, inga lösningsmedel, vilket jag lärt mig uppskatta. När jag arbetar med grafik är det oftast med etsning och sen 1995 då datorn verkligen blev ett användbart verktyg för mig, har jag arbetat med tekniken fotoetsning/ImagOn. Den är miljövänlig och är en snabb metod, jämfört med den traditionella etsningen som är giftig och långsam.
Jag kan med hjälp av Photoshop experimentera med linjen, vilket alltid har intresserat mig ända sen jag gick Hovedskous Målarskola (idag Göteborgs Konstskola). Att förändra uttrycket på linjen genom att förstora och förminska. Då använde jag en kopieringsapparat, nu Photoshop. Nya tekniker och hjälpmedel men samma uttryck.
Skall jag göra större upplagor och använda mycket färg väljer jag att arbeta med litografi och då i samarbete med Jim Berggren på Bolaget Vardagsbilder i Mölndal. Att trycka etsningar i större upplagor är fruktansvärt tidsödande, men en nyttig erfarenhet.
Tack vare ett utsmyckningsuppdrag från Västra Regionen till Sahlgrenska sjukhuset i Göteborg, har jag senaste året fått möjlighet att arbeta med laminerat glas. Mellan glaset lamineras en utskrift vilket kan vara en målning, teckning, foto, grafiskt blad eller vad som man nu väljer. Jag arbetade med att kombinera måleri, teckning och collage i mina bilder. Eftersom det är bild laminerat mellan glas är ju ljuset ytterligare en faktor att beakta. Spännande men svårt. Jag insåg under arbetets gång att det var färgens intensiva uttryck som intresserade mig. Mötet mellan olika starka färgytor – abstraktionen. Men så kom människorna och tog plats igen…
MINA RUM
Jag tycker om abstrakt konst och ibland skulle jag vilja arbeta enbart med rena färgytor. Men det går inte. Bilden blir inte tillräckligt intressant för mig utan en mänsklig form, en hand eller ett öga. Något besjälat. Mina bilder handlar nästan undantagsvis om människor i olika rumsliga situationer. Jag har alltid intresserat mig för människor i bild. Och vad som händer mellan dem. Eller vad som inte händer mellan dem...
Vad som händer i bilden handlar om något jag sett i ögonvrån, en situation, en gest, en blick. Något i periferin. Jag vill att situationen skall vara igenkännbar men att platsen är ny. Skapar nya platser att utforska - både för mig och betraktaren. Men människorna börjar bli mer och mer undangömda i bilden. Rummet tar över. De senaste åren har jag blivit fullständigt absorberad av att undersöka mönstrets funktioner på bildytan. Mina figurer rör sig i bemönstrade, halvabstrakta rum. Målar över och tar bort och vränger på bilden tills något nytt uppstår. Det är då det blir intressant. När det inte stämmer.
Jag undersöker färgens förhållande till ytan, dess djupverkan och psykologiska påverkan. Hur påverkas personen i bildrummet av en färg eller mönster? Är bilden trovärdig? Hur mycket kan jag luras? Jag vänder gärna på perspektiven så att man inte vet riktigt var man är. Bildrummet är sitt eget rum och jag som åskådare kan kliva in däri. Att hamna i en egen värld…
Människorna förhåller sig till rummet, till bildytan och färgen. Mina människor är oftast ensamma i sitt rum. De befinner sig i olika känslotillstånd. Inåtblickande. Förutseende. Eftertänksamma. Självvalt ensamma. Aldrig utlämnat ensamma. Starka. Betraktare. På väg.
Redan någon annanstans...
MY ROOMS
I am interested of the relation between colour, shape, the line and surface. I strive to let the colours give a strong impression in my pictures. Yet I like to build my pictures so they are harmonic and resting. My choice of motif are mostly women - strong and independent but still vulnerable. They must relate to the physical room and their surrounding. But sometimes come a man and mess around…
Spain has inspired me in my choice of colours in the paintings and some of the pictures are related to special places at Mallorca. I noticed that my paintings and prints are more and more related to each other in the expression. And now my figures from the paintings started to runaway from the surface!
